Sunday, November 26, 2006

LITOGRÁFIA 20061128

litográfia:

  1. csiszolás (polírozás)
  2. savanyítás (timsó, ecetsav, vizes lemosás)
  3. rajzolás (tus, kréta)
  4. gumizás (talkum, híggumi)
  5. eccelés (vékony rajznál kevéssé. Csak nem rajzolt felületre önteni!)
  6. vizes lemosás (eccelés után kötelező)
  7. gumizás (nem száraz, de letörölt kő)
  8. szárítás (víz már ne érje)
  9. kimosás (száraz vagy vizes tinktúra+benzin), textillel szárazra törlés, megszárítás
  10. festékezés gumihengerrel
  11. gumihengerrel víz alatt kimosni
  12. gumizás (lehet vizes a kő, de nem nagyon), eccelés, vizes kimosás, megszárítás
  13. ismét gumizás, ha eccelés történt. Ezek után lehet a)nyomtatni, b)eltenni a követ

(forrás: Szabó István, Vác)


FIKTíV AKADÉMIA 20061128

MKE/Barcsay 20061128-2000110
résztvevők: Copenhagen Free University (DK) (http://www.copenhagenfreeuniversity.dk/ )
Future Academy (UK) (http://www.inf.ed.ac.uk/research/programmes/air/studiolab/ )
Christian Jankowski (D)
Roman Dziadkiewicz / Agata Dutkowska, Zorka Wollny (Pl)
Mischa Kuball és a HFG Karlsruhe (http://solaris.hfg-karlsruhe.de/hfg/ ) hallgatói (D) együttműködésben a Bratislavai Képző- és Iparművészeti, valamint a Magyar Képzőművészeti Egyetem hallgatóival
Lendvai Ádám (H)
Michal Moravčik (SK)
Arturas Raila (LT)
Veszely Beata (H)
Az akadémia szó egy ókori olajfa-liget neve, melyben Platón iskolája működött. Egyik jelentése ma is iskola: művészeti, katonai, vagy speciális szakképző intézet. Másik jelentése a 17. század óta terjedt el: meghatározott alapelveket elfogadó értelmiségi társaság. Ennek megfelelően alakultak festészeti, irodalmi akadémiák. Angolszász területeken az 'akadémia' kifejezés szélesebb értelmet nyert. Magában foglalja (a tudományos társaság mellett) az összes tudományos fokozattal (Ph.D.) rendelkező embert, mint társadalmi csoportot is.”
forrás: mke

Labels:


KALEIDOSZKÓP


Kaleidoszkóp készítés: http://www.free-pc.hu/unic/graph/graph.html

kaleidoszkóp (David Brewster, 1815)
"A kaleidoszkóp távcsőhöz hasonlatos tárgy, melynek egyik végén betekintve folyamatosan változó, szimmetrikus formákat látunk. Ha két sík tükröt bizonyos szögben egymás felé fordítunk, akkor a két tükör közé helyezett tárgynak, például egy egyszerű papírdarabnak többszörösen visszavert képét láthatjuk a tükrökben. Minél hegyesebb szögben állítjuk be a két tükröt, annál több visszaverődést láthatunk. Megfelelően megválasztott szöggel elérhetjük, hogy a szimmetrikus visszaverődés folytán egy teljesen szabályos csillagszerű alakzatot láthatunk, bármilyen szabálytalan alakú is az eredetileg tükröztetett tárgy." (Kolta Magdolna, forrás: http://www.fotomuzeum.hu/kepmutogatok/vii.html)

Labels:


20061125

Tetszőleges hosszúságú rúdra fűzött, különböző típusú cd-lemezek egyik oldalukon fehér alapon nagyméretű, fordított állású (tükörkép) betűkkel (négy betű/lemez, észak-dél-kelet-nyugat) nyomva. A lemezek tükröződő oldala egyirányban áll, így olvashatók össze a betűk, pontosabban a tükörkép segítségével. A szöveg hosszúsága miatt a cd lemezek sora lehet 3-4 méteres, vagy még több. Ekkor mintha két emeletet összekötő oszlopot olvasnánk (összekötő szöveg).

gyantázó szekrény


KONF 20061124

mke konferencia

http://www.mkf.hu/

Labels:


TURN 2 20061120

spidron (http://www.spidron.hu/, http://members.iif.hu/visontay/ponticulus/rovatok/hidverok/spidron1.html ), rubik, üvegbeton, Megyik János (http://www.balkon.hu/balkon04_09/02andras.html )

MADÁRFÉSZEK 20061115

http://www.kortarsonline.hu/0212/ferdinandy.htm, a Keleti órájának nagymutatója (http://vfek.vfmk.hu/eso/2004_1/016.html ), Műhely 2006/6, Az otthonos város


CARAVAGGIO – REMBRANDT 20061115

Rembrandt-Caravaggio
http://www.rijksmuseum.nl/tentoonstellingen/rembrandt-caravaggio?lang=nl
rádió~egyetem
http://eper.elte.hu/eper.phtml?cim=renyi-rembrandt.html
Rényi: Dionüszosz tükre
http://emc.elte.hu/~metropolis/9703/REN1.html
Rényi: Rembrandt és a tekintet öntudata
http://www.pointernet.pds.hu/ujsagok/lupe

Labels:


NETWORK 20061108

A MŰVÉSZET HÁLÓZATI ESEMÉNYEI (1986-2006) ÉS
A DECENTRALIZÁLT VILÁG
KONGRESSZUSOK
Előadás-események, videóvetítések, kiállítás az Artpool P60-ban

(Budapest VI., Paulay E. u. 60.)

2006. november 3., 8., 10.

A DECENTRALIZÁLT MŰVÉSZET ÉS A VILÁG

előadók: Galántai György, Colette & Günther Ruch
(Genf, Svájc), Peter Küstermann / Netmail (Minden, Németország), Tóth Károly (Rotterdam, Hollandia)
2006. november 15., 17.

A DECENTRALIZÁLT VILÁG ÉS A MŰVÉSZET

előadók:
Marko Stamenkovic (O3ONE - Belgrád, Szerbia), Fuchs Péter (Budapest)
http://www.artpool.hu


MEGSEJTETT 20061108

(http://www.mke.hu/news/index.php?func=showarticle&art=145407f0c914aa)
20061027-20061118 MKE/Barcsay
Chantal Akerman (B) (http://www.imdb.com/name/nm0001901/ http://www.hoverground.com/chantal/ ),
Gőbölyös Luca (H),
Gerber Pál (H) (http://www.ica-d.hu/projektek/2005/gerber/gerb.htm )
Gyenis Tibor (H),
Anna Konik (Pl) (http://www.polishculture-nyc.org/konik_bio.htm, http://www.pushthebuttonplay.com/artists/konik/konik_profile.html ),
Anri Sala (Al /Fr) (http://www.the-artists.org/ArtistView.cfm?id=7FC521F5-4F6B-4D2B-BC9F7CE23CE38DEC , http://www.designboom.com/contemporary/sala.html ),
Adrian Paci (AL / I) (http://web.tiscali.it/adrianpaci/ ),

Mario Rizzi (I) (http://www.gasart.it/gallery/it/artists/artista_26.html )



KZS 20061108



IKEMXX (http://www.balkon.hu/balkon04_04/08fogarassy.html )

IKEMXX (http://www.balkon.hu/balkon03-03/01karolyi.html )

Aktuális Levelek (http://www.artpool.hu/Al/al01/Karolyi.html)

MOTÍVUM-LELTÁR, 1979-80

Labels:


BLENDER 20061104

www.blender.org, www.blender3d.org, www.elysiun.com, www.linuxgraphic.org, blenderchar.weirdhat.com, www.selleri.org, www.design21.hu, www.render.hu,

hivatalos verziók: blender-2.36-windows.exe, yafray-0.0.7.exe

wiki: http://hu.wikipedia.org/wiki/Blender_(program) (sok link)


MTA 20061102





http://www.artpool.hu/Fluxus/Maciunas/Eloszo.html

Astrit Schmidt-Burkhardt
(http://www.bildwissenschaft.org/VIB/content.php?menuItem=1&uid=284)

( Maciunas' Learning Machines. From Art History to a Chronology of Fluxus von Astrit Schmidt-Burkhardt, Erscheinungsdatum: September 2003, ISBN: 3932809394
Taschenbuch)

The Gilbert and Lila Silverman Fluxus Collection, Detroit

Fluxus (http://www.artpool.hu/Research/fluxushu.html)

Labels:


PLANTIN-MORETUS ÉS LUXEMBURG 20061101





http://museum.antwerpen.be/plantin_moretus

Vrijdagmarkt 22
2000 Antwerp
tel.: +32 03 221 14 50 of +32 03 221 14 51
fax: +32 03 221 14 71

képek a Plantin-Moretus házból: eredeti Garamond matricák, nyomda, a két legrégebbi nyomdagép a világon, tipográfiai eszközök



www.mudam.lu


ANTWERPEN 20061028


www.metropolism.com

www.codemagazine.be

www.mekanik-strip.be

www.bries.be

www.workshopcomocs.tk

www.cuitemagazine.nl

www.uitgeverijxtra.nl

www.stickerclub.be

www.watisuwexcuus.be

HISK Hoger Instituut voor Schone Kunsten www.hisk.edu


ANTWERPEN 20061027






Muhka www.muhka.be Academy, Learning from Art

Muhka01 kép szövege: Dockx & Mast, Crypticcrystalcloud, 2005, vernissage photo MuHKA, 02 kép szövege: Dockx & Mast, bij hun werk Crypticcrystalcloud, 2005, photo MuHKA muhka03: Martha Rosler in the Martha Rosler Library, Antwerp NICC 2006 photo MuHKA, 04: Joelle Tuerlinckx, Instant Academy, a proposition for ACADEMY. Learning from Art, 2006 detail photo MuHKA, 05: Uli Aigner, Ghost-akademie, 2005 photo MuHKA

KASTERLEE 20061027

Keeses Molen, FM Center kívül-belül

PIRAT 20061025

John Welchman, Pirat Project (http://www.tranzit.org/?year=2006&go=act&id=123 )
Actions Against the State: Paul McCarthy's Pirate Project (http://www.artfacts.net/index.php/pageType/exhibitionInfo/exhibition/2054)
”Departing from a close reading of McCarthy's recent Pirate Project, part of his major 2005 exhibition LaLa Land and Parody Paradise (Haus der Kunst, Munich and Whitechapel, London), I discuss some of the wider social, political and esthetic questions raised by his work in performance, mega-installation, drawing and video. McCarthy engages with multiple declensions of the piratic including the inheritance of Anglo-European pirate lore, a densely associative redistribution of the pirate persona and the slapstick reconstitution of sea-bandit Americana. These and other resources are overlaid in a zoning system organized around three structures that are also locations--the house boat, the frigate and the underwater world--and then reanimated in a sizzling series of generic and performative interventions that twist and spin the semantics of the maritime buccaneer in a serio-comic centrifuge of artistic, subjective and politcal compulsions. Pirate Project, I will argue, dwells in the distressed social algorhythms lodged between events, historical records, representation, and reinvention. It is the fulfillment of McCarthy’s decade-long interest in both the historical and symbolic potency of the pirate figure, whose actions are caught up a beguiling compound of social and libidinal drives which the artist incorporates, satirizes and recathects. The pirate regime represents a continuous destabilization and revectoring of the violence and desires of the body: it participates in unique forms of community formation and group action; it is subject to special kinds of economic organization; and it engenders important forms of extra-legal, counter-statist dissidence. With video clips from Pirate Project.

John C. Welchman is Professor of art history in the Visual Arts department at the University of California, San Diego. His books on art include Modernism Relocated: Towards a Cultural Studies of Visual Modernity (Allen & Unwin, 1995), Invisible Colours: A Visual History of Titles (Yale UP, 1997) and Art After Appropriation: Essays on Art in the 1990s (Routledge, 2001); he is co-author of the Dada and Surrealist Word Image (MIT Press, 1987) and of Mike Kelley in the Phaidon Contemporary Artists series (1999); and editor of Rethinking Borders (Minnesota UP, 1996).
He has written for Artforum (were he had a column in the late 1980s and early 90s), Screen, the New York Times, International Herald Tribune, the Economist and other newspapers and journals; and contributed catalogue essays for exhibitions at the Tate (London and Liverpool), Reina Sophia (Madrid), Museum of Contemporary Art (Los Angeles), the LA County Museum of Art, the Sydney Biennial, Vienna Museum of Contemporary Art, the Contemporary Art Gallery (Vancouver), the Ludwig Museum (Budapest), and the Haus der Kunst (Munich).
His current book projects include editing the collected writings of Mike Kelley (the first vol., Foul Perfection: Essays and Criticism, was published with MIT Press in 2003; the second, Minor Histories, also, with MIT, arrived Spring 2004; and the third Mike Kelley: Interviews, Conversations, and Chit-Chat, 1988-2004 with JRP|Ringier, Zurich in 2005; volumes on music and sound culture, and performance scripts are in preparation). He is also finalizing two books on the relation between art, film and the representation of faces (The Celluloid Face and Faces and Powers); and is contracted to write a major survey on World Art Now for Phaidon (London).
His most recent exhibition projects are: “The Uncanny and Visual Culture” for Mike Kelley’s The Uncanny (Tate Liverpool/Vienna Museum of Contemporary Art (Spring-Fall, 2004); “First Mate’s Blood Flux,” for Paul McCarthy: LaLa Land Parody Paradise, Haus der Kunst, Munich, Germany, June-July 2005 [text in German and English]; “Relational Equilibrium” a discussion between John Baldessari and John Welchman, for John Baldessari: Drawn From Life, Carré d’Art Musée d’Art Contemporain de Nîmes, France, October 2005 to January 2006. [text in French and English]; “Of(f) White,” for Gunter Brus: Nervous Stillness in the Horizon, Museum of Contemporary Art, Barcelona [MACBA] Spain, October 11, 2005 - January 15, 2006 [text in Catalan and English]; “A Museum of Unnatural History “for Xavier Veilhan, Musée d’Art Moderne, Strasbourg, France, Fall 2005. [text in French and English]; “Fęte Accompli: Mike Kelley’s Day is Done” for Day is Done, Gagosian Gallery, New York (2005), catalogue published by Yale University Press, 2006.
Welchman also writes on food and culinary history—he co-authored Please to the Table: The Russian Cookbook (Workman, 1989) and Terrific Pacific (1995) with Anya von Bremzen, and provided the photography for Fiesta! (Doubleday 1997)—the first and last won James Beard awards.
forrás: tranzit

Labels:


20061023

http://www.i-ypszilon.hu/

GEEL 20061021















http://www.geel.be/

Akademie Voor Schone Kunsten:

http://www.kunst.academiegeel.be/

CULTUURCENTRUM DE WERFT - GEEL: http://www.dewerft.be/

MAIS 20061020


artistes dans la ville – kunstenaars in de stad
Jean-Baptiste Bernadet (kép 1)

RUE MARCHÉ-AUX-HERBES 83

24/24, att.: jusqu’au 15/11!

Les phrases, sommations, pensées, sensations inscrites sur les banderoles fonctionnent comme les reflets, passés au crible de l'intellect, d'un monde intérieur. La peinture est ici un lieu de l'intime et de la médiation. L'adresse de ces phrases est inconnue et permet alors d'imaginer un ensemble de réseaux de signification et de liens infinis.

Autres lieux:

Boulevard Anspach 64 - Pl. de Brouckère 39 - rue des Fripiers 44 -

rue Marché-aux-Herbes 1A - rue du Midi 46 - rue de Flandre 46

Irma Firma (kép 2) CORTEGEMANEGE: a small walk with giants

Départ: de markten, place du vieux marché aux grain 5

Samedi, 18/11/06, 15:00

Cette performance s'inscrit dans le cadre du projet “cortègemanège”, au sein duquel différents artistes travaillent sur la fascination pour les cortèges folkloriques. Cet événement prendra un caractère participatif et déambulatoire, puisqu'il s'agira de se rendre d'un point A à un point B avec un groupe de gens. Cette fois, les artistes travailleront avec de vrais géants : des individus de taille supérieure à 2m15. La ville sera-t-elle assez grande pour ces personnes?

Performance: samedi, 18/11/06, 15:00


RÉZKARC 20061020

Centre de la Gravure et de l'Image imprimée de la Communauté francaise de Belgique (La Louviére)

20061018


FRANS MASEREEL 20061017



Életrajz (http://www.graphicwitness.org/historic/fm.htm ), linkek: (http://www.bugpowder.com/andy/e.masereel.html, wiki: http://en.wikipedia.org/wiki/Franz_Masereel, http://www.iisg.nl/exhibitions/art/indexmasereel.html, http://www.wallvis.com/wikikotten/index.php/Frans_Masereel ), + körút fesztivál (http://www.korutfesztival.hu/ ) hírei, The City: (http://www.graphicwitness.org/historic/s01.html )


KASTERLEE 20061016




http://www.wvc.vlaanderen.be/fransmasereelcentrum/


CCNOA 20061015



http://www.ccnoa.org/

„Since its inception in 1998, CCNOA center for contemporary non-objective art, a multidisciplinary, non-for-profit organization, has focused on the presentation, promotion, and dissemination of a broad range of international identities, concepts and practices in the field of contemporary abstract art, notably in the areas of visual art, multimedia and publications.

CCNOA attracts European and international artists and art professionals to Brussels, provides a platform for emerging as well as established artists from Belgium and elsewhere, and facilitates their introduction to other European countries and the rest of the world by organizing traveling exhibitions and exchanges with art galleries, art centers and museums worldwide. Thanks to our combined efforts, CCNOA and its associates are today not only integrated into the Belgian cultural landscape but continue to increase their visibility and relevance on the European and international cultural circuit. Our larger traveling exhibitions in recent years include amongst others 'minimalpop' @ Florence Lynch Gallery New York City 2004 & Galerie Les filles du calvaire, Paris & Brussels 2005; '2step' @ Kunstnernes Hus Oslo & UH University Galleries, Hertfordshire 2006, and 'Painted Objects' @ PS Amsterdam 2005.

Alan Uglow (ehhez van kép is) Alan Uglow (UK/USA)

Date: 15/09/2006 – 22/10/2006
Format: solo exhibition
Disciplines: multi-media installation

*1941 in Luton (England)
Lives & works in New York City (USA)

Uglow’s rigorous abstractions, often cited as ‘minimalist’, are, in fact, deeply grounded in the world. Locations and situations - isolated and extracted from their original context, stripped to the bare bones and reduced to their constituent parts - find their way into the artist’s vibrant, sensuous, and subtle abstract compositions. In examining one of Uglow’s primary compositional elements, the monochrome bands surrounding a seemingly uninflected surface, the symbiosis between his formal concerns and one source of inspiration for his work - his lifelong fascination with the game of soccer itself, as well as the nature of its space - is revealed. Challenging and sharpening perceptual awareness, Uglow’s works are "... phenomenological and epistemological propositions. ... [They] ... are objects meant to reaffirm the viewer’s ability to learn from the abstract. ... to make the viewer re-experience the material world. The abstract here is the cognitive process, the ability to turn experience into concepts and concepts into action." (Shirley Kaneda/Saul Ostrow).

Uglow participated in the CCNOA organized group exhibition 'WOP' and 'minimalpop'.

Also see www.psprojectspace.nl exhibitions 2001 ‘WOP’”

forrás: ccnoa


AEROPLASTICS 20061014



http://www.aeroplastics.net/

virtual visit: http://www.aeroplastics.net/gallery/tour/enter.html


BRUSSELS 20061013


Bozar www.bozar.be

Museum Bellevue

www.knooppuntdemocratie.be



COLIN PAINTER 20061011

Contemporary Art and the Home 2002, Berg Publishing Editor: Colin Painter
ISBN 1 85973 656 4 /1 85973 661 0 (http://www.bergpublishers.com/us/book_page.asp?BKTitle=Contemporary%20Art%20and%20the%20Home )
At Home with Art (National Touring Exhibitions) 1999, Hayward Gallery Publishing
ISBN 1 85332 200 8
Lecturing about his various projects with the Tate (http://www.tate.org.uk/about/tatereport/2004/collection/archive_list/archive_p.htm ), Victoria & Albert Museum and the National Gallery, London, and his books “Contemporary Art and the Home” and “At Home with Art”. Colin Painter will also lecture about his involvement in research and policy-making in art and design in higher education in the UK. (http://www.newaudiences.org.uk/project.php?id=458 )
Colin Painter is an artist/curator who has combined exhibiting as a painter with field research, associated project based exhibitions, writing and teaching.
In the 1990s as Principal of Wimbledon School of Art, London, he was intensely involved at a national level in research and policy making in art and design higher education in the UK.
In the 1980s, becoming increasingly interested in the isolation of the contemporary art world from the wider public. He undertook ethnographic research into ways in which people relate to images in their homes, exploring relationships between the culture of contemporary fine art and that of other visual cultures as manifested in domestic contexts.
Since 1990 his continuing research has formed the foundation for subsequent studio activity and project based exhibitions in national venues.
At Home With Constable’s Cornfield at the National Gallery, London (1996) looked at the ways in which a single work of art had found a multiplicity of forms and meanings in people’s homes. Alongside the original painting, the exhibition uniquely (at the time) showed reproductions of it from people’s homes as well as the words of their owners.
In 1999/2000 at The Tate Gallery, London, (now Tate Britain) he organised the project At Home With Art in which nine sculptors, Angela Bulloch, Tony Cragg, Richard Deacon, Antony Gormley, Anish Kapoor, Permindar Kaur, David Mach, Richard Wentworth and Alison Wilding made mass produced multiples for sale in Homebase stores. The exhibition was toured in Britain for two years by National Touring Exhibitions of the Hayward Gallery.
In 2002 at the Victoria and Albert Museum, London, he organised Close Encounters of the Art Kind in which six sculptors, Tania Kovats, Langlands and Bell, Sarah Lucas, Keir Smith, Richard Wilson and Bill Woodrow made works which were rotated around six homes – each home having each work for a month. The exhibition included images and objects from the six homes along with the work of the sculptors. (http://www.vam.ac.uk/collections/contemporary/past_exhns/close_encounters/ )
(forrás: mke)


Labels:


CEZANNE 20061011

Cezanne


TAMKÓ1

http://www.arthist.mta.hu/index.php?page=fondok&fon=22 (fondok)

http://www.terebess.hu/keletkultinfo/tamkod.html (dimman)

http://www.terebess.hu/keletkultinfo/tamko.html (joga)

http://www.mek.iif.hu/porta/szint/tarsad/irodtud/magyarir/html/tamko.htm


http://www.artpool.hu/TamkoSirato/moka.html


PURE DATA 20061006

about: http://puredata.info/, wiki: http://en.wikipedia.org/wiki/Pure_Data,

A Pure Data (http://www.puredata.info) egy szabad és nyílt forráskódú,

valós idejű grafikus programozói környezet, amely széles skálán

alkalmazható vizuális művészetekhez, színházhoz, tánchoz,

hanghoz, installációhoz, perfomanszhoz és egyéb kísérleti médiaművészeti

alkotásokhoz.

PURE DATA linkek:

miller puckette's original site: http://www-crca.ucsd.edu/~msp/software.html

pd wiki: http://en.wikipedia.org/wiki/Pure_data

blogs: http://neural.it

http://pixelsumo.com

http://generatorx.no

installers: http://at.or.at/hans/pd/installers.html

activities: http://umatic.nl/

http://www.piksel.no/

http://www.goto10.org/


ICONIC TURN 20061005

Te merre biciklizel? (http://www.uj-muveszet.hu/archivum/2005/majus/nagy.htm )

A müncheni Iconic Turn rendezvénysorozat előadásai (http://www.exindex.hu/index.php?l=hu&t=tema&tf=09_e_.php )

Image/text (http://www.arthist.lu.se/kultsem/Ais/sem-CFP/c0504text.html )


KAPITÁNYA 20061004


"Parazita *.SR" http://www.c3.hu/events/98/kapitany/parazita.html

http://www.nagybalint.hu/

N&n galéria, Alaprajz nélküli építészet (http://www.exindex.hu/index.php?l=hu&inc=adattar&sz=648 )
Épület, mint szobor - szobor, mint épület
2006. október 5. - október 16.


TURN 20061004

Hannes Böhringer: A Vortexről (http://www.c3.hu/~tillmann/forditasok/Bohringer_esszek/Vortex.html)

Belting (http://www.c3.hu/~tillmann/konyvek/ezredvegi/belting.html )

Európai füzetek 1. (Perneczky, Belting, Danto) (http://mek.oszk.hu/01600/01654/ )

Friday, November 03, 2006

HELYEK

megfelelő hely - az elrejtett képekhez


This page is powered by Blogger. Isn't yours?